Descrição
This article discusses the pedagogical approaches of two artistic groups: Bimphadi, from Angola (and its “hands-free pedagogy”); and Arkhétypos, from Brazil (and its “pedagogy of the self”), whose main confluence, perceived and fed back into the encounter between the two groups, is in the work that both carry out between ritual and stage, in a search for ways of making theater that do not nullify the actor and actress in their cultural forms of existence. Starting from an experimental methodology based on action-research, the study was carried out at Bimphadi’s Otyoto Internacional: meeting of sensibilities, an event in the field of performing arts, which took place at the University of Luanda, Angola, in 2022, from which it is possible to affirm that the pedagogies of the two groups function as poetic and political microforms of counter-colonial resistance to the practices of imposition of European theater.||Este artigo discute as apostas pedagógicas de dois grupos artísticos: o Bimphadi, de Angola (e sua “pedagogia sem mão”); e o Arkhétypos, do Brasil (e sua “pedagogia de si”), cuja principal confluência, percebida e retroalimentada no encontro entre os dois grupos, está no trabalho que ambos realizam entre o ritual e a cena, numa busca por modos de fazer teatro que não anulem o ator e a atriz em suas formas culturais de existir. Partindo de uma metodologia experimental baseada na pesquisa-ação, o estudo realizou-se no Otyoto Internacional do Bimphadi: encontro de sensibilidades, evento no campo das artes da cena, que aconteceu na Universidade de Luanda, Angola, em 2022, a partir do qual é possível afirmar que as pedagogias dos dois grupos funcionam como microformas poéticas e políticas de resistência contracolonial às práticas de imposição do teatro europeu.
