Descrição
In Medio siglo de farándula (1930), as an artist-researcher, José J. Podestá claims a insight of the theatrical event, a philosophy of stage praxis (in terms of Philosophy of Theater, Dubatti, 2020). In two remarkable chapters of his memoirs: “Analfabetos... pruebistas...” (Podestá, 1930, 145) and “De los autores” (146-151), he argues the existence of a specific insight from a reason of the scenic praxis and that dramatic literature must be read from the insight of the theatrical event and more specifically taking into account the audience. In his multiple roles as a theatrist (head of a company, producer-entrepreneur, programmer, actor, director, spectator, artist-researcher), Podestá affirms that, unlike the authors, he reads the pre-scenic dramatic text from the point of view of expectation. From his extensive theatrical experience he contrasts the implicit spectator design (generated by the dramatic text and its poetics) and the empirical insight of real spectators (Dubatti, 2023a). Podestá reads as a spectator, he puts himself in the place of the audience. He defends himself against the theatrical deprecationism (Dubatti, 2024a) of the early twentieth century and links to the deprecationist current the lack of specific insight of the theatrical event on the part of writers and intellectuals. In theoretical terms, we use the Philosophy of Theater for an epistemology of the theatrical event and the distinction between implicit and real spectatorship, as well as the notion of creation-research and philosophy of artistic praxis from Mauricio Kartun's claims the “theater knows” and the “theater theatres” (2015, 239-240 and 136-137).||Em Medio siglo de farándula (1930), como artista-pesquisador, José J. Podestá reivindica um conhecimento do evento teatral, uma filosofia da práxis cênica (em termos da Filosofia do Teatro, Dubatti, 2020). Em dois capítulos notáveis de suas memórias: “Analfabetos... pruebistas...” (Podestá, 1930, p. 145) e “De los autores” (p. 146-151), ele argumenta a existência de um conhecimento específico a partir de uma razão da práxis cênica e que a literatura dramática deve ser lida a partir do conhecimento do evento teatral e, mais especificamente, levando em conta o público. Em suas múltiplas funções como criador de teatro (diretor de uma companhia, produtor-empresário, programador, ator, diretor, espectador, artista-pesquisador), Podestá afirma que, ao contrário dos autores, ele lê o texto dramático pré-cênico do ponto de vista da expectativa. A partir de sua vasta experiência teatral, ele contrasta a concepção implícita do espectador (gerada pelo texto dramático e sua poética) e o conhecimento empírico dos espectadores reais (Dubatti, 2023a). Podestá lê como um espectador, ele se coloca no lugar da plateia. Ele se defende contra o depreciacionismo teatral (Dubatti, 2024a) do início do século XX e vincula a falta de conhecimento específico do evento teatral por parte de escritores e intelectuais à corrente depreciacionista. Em termos teóricos, utilizamos a Filosofia do Teatro para uma epistemologia do evento teatral e a distinção entre espectador implícito e real, bem como a noção de criação-pesquisa e filosofia da práxis artística, a partir das afirmações de Maurício Kartun (2015) sobre “o teatro sabe” e “o teatro teatra”.
