Descrição
This article analyzes the interactive fiction game The Stanley Parable (2011), developed by Davey Wreden and William Pugh, based on the definitions of game art proposed by Saul and Stuckey (2007), Bruno Mendonça (2014), and Anelise Witt (2013). The analysis intends to establish relations between the game art and the narrative and mechanics of the game, such as the first-person gameplay, metalanguage, break of the fourth wall, and the construction of dramatic tensions. Thus, it is argued that The Stanley Parable can be considered a product of game art, contributing to the aesthetic and theoretical reflection in this study field.||Este artículo analiza el juego de ficción interactiva The Stanley Parable (2011), desarrollado por Davey Wreden y William Pugh, a la luz de los supuestos del arte del juego propuestos por Saul y Stuckey (2007), Bruno Mendonça (2014) y Annelise Witt (2013). El análisis tiene como objetivo establecer relaciones entre el arte del juego y las características narrativas y mecánicas del juego, como la jugabilidad en primera persona, el metalenguaje, la ruptura de la cuarta pared y la construcción de narrativa dramática. De esta manera, se sostiene que La Parábola de Stanley puede considerarse un producto del arte lúdico, contribuyendo así a la reflexión estética y teórica en este campo de estudio.||Este artigo analisa o jogo de ficção interativa The Stanley Parable (2011), desenvolvido por Davey Wreden e William Pugh, à luz dos pressupostos da gamearte propostos por Saul e Stuckey (2007), Bruno Mendonça (2014) e Annelise Witt (2013). A análise tem como objetivo estabelecer relações entre a gamearte e as características narrativas e de mecânica no game, como o gameplay em primeira pessoa, metalinguagem, quebra da quarta parede e construção de tensões dramáticas. Desse modo, defende-se que The Stanley Parable pode ser considerado um produto de gamearte, contribuindo, assim, para a reflexão estética e teórica nesse campo de estudo.
